“我们要做的，是像唱片公司孵化歌手一样，让中国IP成为全球消费者的情感陪伴。”泡泡玛特创始人王宁在公司股价因旗下顶级IP Labubu而经历暴涨时说。

　　这只丑萌的小怪物，正从货架上的盲盒走向更广阔的商业版图。据外媒报道，好莱坞八大影业公司之一的索尼影业已拿下Labubu的影视改编权，这只咧嘴露齿的小怪物，正大步迈向好莱坞。

　　01 玩具IP浪潮

　　玩具改编电影不是新鲜事，但近几年这个赛道的成功格外耀眼。

　　早在2014年，《乐高大电影》就以黑马之姿连通零售与影视界。影片以5亿美元全球票房，成功将乐高“创造力与想象力”的品牌精神，转化为一场打破规则、自由拼接的银幕冒险。

　　十年后，《芭比》真人电影更将经典玩偶打造成文化现象，全球票房突破10亿美元。深入描绘女性在现实社会中面临的真实议题，让芭比从一个“完美偶像”变为能引发共鸣的“文化现象”。

　　Labubu即将加入这条玩具改编电影的黄金赛道。

　　02 现象级IP

　　这只小怪物的爆红堪称奇迹。2025年6月10日，在永乐拍卖会上，一款初代藏品级薄荷色的Labubu最终以108万元的天价完成竞拍。

　　真正的突破性时刻出现在韩国女团Blackpink成员Lisa使用Labubu作为时尚钥匙扣之时。随后，从蕾哈娜、贝克汉姆到NBA球星布鲁克斯，众多国际明星的自发佩戴，让这个萌怪形象从潮玩单品，跃升为席卷全球的流行符号。

　　Labubu的成功背后，是泡泡玛特“艺术家合作+工业化运营”的双轮驱动。2019年，泡泡玛特签下艺术家龙家升The Monsters系列，并推出Labubu系列潮流玩具。毛茸茸的皮肤，圆滚滚的身材，再配合上搪胶材质的脸蛋，Labubu成为了丑萌混合体。

　　03 商业表现亮眼

　　2024年全年，泡泡玛特实现营收130.4亿元，同比增长106.9%。

　　2025年上半年，Labubu所属的THE MONSTERS系列收入高达48.14亿元，占总收入的34.7%，同比飙升668%。而在2024年之前，Labubu还并非泡泡玛特旗下最受瞩目的IP。

　　在泡泡玛特2025年第三季度财报中，海外市场增幅高达365%~370%。在全球市场上，Labubu采取了“混搭”模式——原型来自北欧神话故事；在欧洲结合本土音乐潮流创作洗脑神曲“Labubu之歌”；在泰国推出传统服饰限定款。

　　04 内容挑战

　　然而，爆红背后，隐忧如影随形。影视化的第一道挑战，就是如何为这个几乎没有故事的IP注入灵魂。

　　Labubu从诞生起就没有故事根基。但影视化最讲究世界观、人物动机和情感脉络。泡泡玛特已成立电影工作室，并完成了《Labubu与朋友们》动画剧本的登记。

　　更大的问题是，如何在不破坏粉丝情感投射的前提下赋予Labubu人格。Labubu之所以能火，正是因为它“无强设定、无剧本、无标签”，是每个消费者都可以自由投射情感的“情绪容器”。

　　05 泡泡玛特愿景

　　泡泡玛特创始人王宁曾多次表示公司的目标是成为中国的迪士尼。

　　但随着公司影响力的扩大，这个目标发生了改变。王宁介绍，泡泡玛特现在想成为“世界的泡泡玛特”，成为新一代世界级的中国消费品牌。

　　从公开信息来看，泡泡玛特并不排斥与海外公司合作。王宁在今年7月份向媒体透露，许多好莱坞地区的电影公司都曾寻求合作，希望能拍Labubu电影。“我们都还在思考中。我们在思考是自己做还是跟好莱坞合作，以及用什么样的方式做。”

　　06 全球化野心

　　泡泡玛特的全球化野心已初见成效。在公司2025年第三季度财报中，泡泡玛特于美洲地区实现收益同比增长1265%至1270%，欧洲及其他地区同比增长735%至740%。

　　Labubu的“入乡随俗”能力是全球化成功的关键之一。它在不同地区推出本地化设计，如新加坡鱼尾狮款、泰国金丝服饰款、西班牙斗牛士款等，精准适配不同地区的本土化审美需求。

　　2024年，Labubu甚至入驻法国卢浮宫，推出与《蒙娜丽莎》《维纳斯》等名画结合的限定款，受到热议。

　　Labubu最初被创作出来时，只是香港艺术家龙家升对抗童年孤独的一种方式。一个孩子幻想中的精灵，通过商业运作和全球化浪潮，最终走到了好莱坞制片厂的会议桌前。

　　正如《芭比》电影的成功不仅在于票房，更在于将一个玩具变成了文化符号，Labubu的影视化之路也承载着类似的期待。它不仅要延续盲盒里的商业奇迹，更要在银幕上讲述一个属于中国潮玩IP的新故事。